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Adobe Certified Professional in Multiplatform Animation Using Adobe Animate 2021 (v 21.x)

Hersteller
Adobe
Prüfungsdauer
50 Minuten
Anzahl der Fragen
30–35 Fragen

Über diese Prüfung

Alle Ziele müssen auf dem Niveau des Zielkandidaten (Target Candidate) verstanden werden. Einzelheiten zu den Softwarekonzepten finden sich auf der Website Adobe Program Learn & Support unter https://helpx.adobe.com/animate/topics.html.

Zielgruppe

Der Zielkandidat (Target Candidate, TC) verfügt über etwa 150 Stunden Unterricht und praktische Erfahrung mit dem Produkt und ist mit dessen Funktionen und Möglichkeiten sowie den einschlägigen Berufsbegriffen vertraut. Der TC arbeitet im Allgemeinen selbständig und kann sein Wissen über Grundsätze der Animation anwenden, um grundlegende oder wiederkehrende Aufgaben seiner beruflichen Rolle mit begrenzter Unterstützung durch Kolleginnen und Kollegen, Produktdokumentation oder Supportdienste auszuführen. Der TC arbeitet in der Regel mit Kolleginnen und Kollegen zusammen oder unter Anleitung. Darüber hinaus kann der TC die meisten gängigen begrifflichen und anwendungsbezogenen Fragen zur Nutzung von Animate beantworten und muss einfache Fragen üblicherweise nicht an andere weitergeben. Er oder sie kann anderen Anwendern oder Kunden glaubwürdig darlegen, was mit Animate möglich ist und wie man es wirkungsvoll einsetzt.

Kompetenzbereiche und Prüfungsziele

1Arbeiten in der Animationsbranche

Dieses Ziel behandelt wesentliche Konzepte der Zusammenarbeit mit Kolleginnen, Kollegen und Kunden sowie unverzichtbares rechtliches, technisches und gestalterisches Wissen.

  1. 1.1Zweck, Zielgruppe und Bedürfnisse der Zielgruppe für die Aufbereitung von Inhalten bestimmen.
    • 1.1.aFeststellen, ob Inhalte zum Zweck, zur Zielgruppe, zu deren Bedürfnissen und zum Nutzungserlebnis passen und für die Zielgeräte angemessen gestaltet sind.
      • Zentrale Begriffe: Kundenziele, Zielgruppe, demografische Merkmale, Barrierefreiheit usw.
    • 1.1.bAnforderungen an Projekte und Publikationen bestimmen, wenn Animationen und interaktive Inhalte erstellt werden.
  2. 1.2Mit Kolleginnen, Kollegen und Kunden über Gestaltungspläne sprechen.
    • 1.2.aKenntnisse über Verfahren nachweisen, mit denen Ideen zu Gestaltungsplänen gegenüber Kolleginnen, Kollegen und Kunden vermittelt werden.
      • Zentrale Begriffe: Miniaturskizzen (thumbnail sketches), Storyboards, Vorgaben, Gestaltungsablauf, Wireframes, Mockups, Prototypen, Überarbeitungsschleifen, Entwürfe, Rückmeldeschleife usw.
    • 1.2.bKenntnisse grundlegender Konzepte des Projektmanagements nachweisen.
      • Zentrale Begriffe: Projektumfang, Scope Creep, Zusammenarbeit und Dateiverwaltung in der Cloud.
  3. 1.3Bestimmen, welche Art von Urheberrecht, Genehmigung und Lizenzierung für die Nutzung bestimmter Inhalte erforderlich ist.
    • 1.3.aRechtliche und ethische Erwägungen bei der Nutzung von Inhalten Dritter bestimmen, etwa Urheberrecht, Genehmigungen und Lizenzierung.
      • Zentrale Begriffe: Creative Commons, Gemeinfreiheit, geistiges Eigentum, Bearbeitung (derivative work), gewerbliche Nutzung, Namensnennung, Auftragsarbeit (work for hire), Fair Use/Fair Dealing, Bilder aus Bildagenturen usw.
    • 1.3.bBestimmen, wann und wie Genehmigungen für die Verwendung von Bildern von Personen und Orten einzuholen sind.
      • Zentrale Begriffe: Modellfreigabe, Ortsfreigabe usw.
      • Zentrale Konzepte: Die Genehmigung, ein Foto zu verwenden, ist etwas anderes als die Genehmigung, das Gesicht einer Person oder einen zugangsbeschränkten Ort zu verwenden, usw.
  4. 1.4Kenntnisse der wesentlichen Fachbegriffe zu Animation und interaktiven Medien nachweisen.
    • 1.4.aKenntnisse der Fachbegriffe zur Animation nachweisen.
      • Zentrale Begriffe: Bildrate (frame rate), Bild- und Videoauflösung, Seitenverhältnis, Dateiformate, Audio-Abtastraten, Bildgröße, Dateitypen, Vektorgrafiken, Bitmapbilder, Einzelbilder (frames), Schlüsselbilder (keyframes), Tweens, Einzelbildanimation (frame-by-frame animation), Beschleunigung und Abbremsung (easing), Hilfslinien, Masken, Symbole usw.
    • 1.4.bKenntnisse über interaktive Medien nachweisen.
      • Zentrale Begriffe: Ereignisse (events), Listener, Variablen, dynamischer Text, JavaScript, ActionScript, Methoden, Funktionen, Klassen usw.
    • 1.4.cDie wesentlichen Begriffe zur plattformübergreifenden Animation verstehen und verwenden.
      • Zentrale Begriffe: Apple iOS, Google Android, Microsoft Windows, Apple macOS, HTML5 Canvas, Adobe AIR, Virtual Reality (VR), WebGL, Animated GIF, Video, Sprite Sheets usw.
  5. 1.5Kenntnisse grundlegender Gestaltungsgrundsätze und bewährter Verfahren der Branche nachweisen.
    • 1.5.aVisuell kommunizieren, indem die Elemente und Grundsätze der Gestaltung sowie gängige Gestaltungsverfahren eingesetzt werden.
      • Zentrale Begriffe: Raum, Linie, Fläche, Form, Farbe, Textur, Betonung/Blickfang, Einheit/Harmonie, Vielfalt, Balance, Ausrichtung, Nähe, Wiederholung, Rhythmus, Maßstab, Bewegung, Negativraum, Gestalt, Kontrast usw.
    • 1.5.bGängige typografische Anpassungen bestimmen und einsetzen, um Kontrast, Hierarchie und bessere Les- und Erkennbarkeit zu erzielen.
      • Zentrale Begriffe: Schrift, Größe, Schnitt, Farbe, Ausrichtung, Unterschneidung (kerning), Laufweite (tracking) und Zeilenabstand (leading), horizontale und vertikale Skalierung, Zeilenlänge usw.
  6. 1.6Kenntnisse der Grundsätze von Animation und interaktiven Medien nachweisen.
    • 1.6.aKenntnisse der gängigen Animationsgrundsätze nachweisen.
      • Zentrale Begriffe: die 12 Grundprinzipien der Animation (Stauchen und Strecken, Vorbereitung, Inszenierung, Straight Ahead Action und Pose to Pose, Nachschwingen und überlappende Bewegung, langsam hinein und langsam hinaus, Bogen, sekundäre Handlung, Timing, Übertreibung, gutes Zeichnen, Ausstrahlung) usw.
    • 1.6.bKenntnisse der Grundsätze interaktiver Medien nachweisen.
      • Zentrale Begriffe: Nutzungserlebnis (user experience, UX), Benutzeroberfläche (user interface, UI), Nutzerinteraktion, Ästhetik, Funktionalität, Hierarchie, Einheitlichkeit, Barrierefreiheit, Auffindbarkeit in der Benutzeroberfläche (discoverability in UI) usw.

2Projekteinrichtung und Oberfläche

Dieses Ziel behandelt die Einrichtung der Oberfläche und die Programmeinstellungen, die einen zügigen und wirkungsvollen Arbeitsablauf unterstützen, sowie Wissen über das Importieren digitaler Assets für ein Projekt.

  1. 2.1Ein Dokument mit den passenden Einstellungen für Multimediaprojekte anlegen.
    • 2.1.aEin neues Dokument mit den passenden Einstellungen für ein neues Projekt anlegen.
      • Zentrale Konzepte: Dokumenttyp, Vorgaben, Breite, Höhe und Bildrate.
    • 2.1.bDokumenteinstellungen für bestimmte Projektanforderungen verwalten.
      • Zentrale Eigenschaften: Breite und Höhe, Einheiten, Bühnenfarbe (stage color), Bildrate, Barrierefreiheit (nur ActionScript 3.0) usw.
      • Zentrale Konzepte: verstehen, wie sich die Bildrate auf Timing und Tempo auswirkt; Dokumente in der für den beabsichtigten Zweck richtigen Größe vorbereiten; usw.
  2. 2.2Den Arbeitsbereich der Anwendung anpassen und visuelle Hilfen für das Layout nutzen.
    • 2.2.aElemente des Animate-Arbeitsbereichs bestimmen und den Arbeitsbereich anpassen.
      • Zentrale Konzepte: Menüs und Werkzeuge; Bühne (Stage) und Montagefläche (Pasteboard); vorgegebene Arbeitsbereiche verwenden und zwischen ihnen wechseln; Bedienfelder ein- und ausblenden, gruppieren und andocken; den Arbeitsbereichsumschalter und das Menü Window verwenden; Arbeitsbereiche anpassen, speichern und zurücksetzen; usw.
    • 2.2.bProgrammvoreinstellungen konfigurieren.
      • Zentrale Konzepte: General, Sync Settings, Drawing.
    • 2.2.cIn einem Dokument navigieren.
      • Zentrale Konzepte: Verschieben des Bildausschnitts, Zoomen, Abspielen, Anhalten, Tastatur- und Mausbefehle, Leertaste, Rotation tool, Time Scrub tool usw.
    • 2.2.dWerkzeugleiste und Zeitleistenwerkzeuge anpassen.
      • Zentrale Konzepte: Werkzeuge per Ziehen und Ablegen anordnen, verkleinerte Werkzeugleisten anlegen, Timeline, Properties, Library anpassen usw.
    • 2.2.eLineale, Hilfslinien und Raster verwenden.
      • Zentrale Konzepte: Hilfslinien hinzufügen, entfernen sowie sperren und entsperren; Farbe festlegen; Hilfslinien, Raster und Lineale ein- und ausblenden; Ausrichten- oder Anordnen-Optionen verwenden usw.
  3. 2.3Assets in ein Projekt importieren und dort verwalten.
    • 2.3.aMedien aus verschiedenen Quellen importieren.
      • Zentrale Konzepte: Ebenen aus .psd- oder .ai-Dateien importieren, Bilddateien, Audiodateien, Videodateien, CC libraries, über Menüs oder per Ziehen und Ablegen importieren usw.
    • 2.3.bAssets in einem Animate-Projekt verwalten.
      • Zentrale Konzepte: das Library panel nutzen (Assets umbenennen, löschen, verschieben, duplizieren, suchen und in der Vorschau ansehen); Dateien aktualisieren und importieren; unbenutzte Elemente auswählen; neue Symbole und Ordner anlegen; mit mehreren Bibliotheken arbeiten; zwischen Graphic symbols, Button symbols, Movie Clip symbols und anderen Bibliotheks-Assets (Schriften, Bitmaps, Klänge usw.) unterscheiden; usw.
    • 2.3.cExterne Medien laden.
      • Zentrale Konzepte: Audio, Video, Bilder usw.
  4. 2.4Farben, Farbfelder, Verläufe und Pinsel verwalten.
    • 2.4.aDie aktive Flächen- und Konturfarbe festlegen.
      • Zentrale Konzepte: Farbwähler (color picker), Color panel, Pipette (eyedropper), Hexadezimalwert, Alpha, Bitmap fill usw.
    • 2.4.bEinen Verlauf anlegen und anpassen.
      • Zentrale Konzepte: Color panel, Farb- und Transparenzregler bearbeiten, radiale und lineare Verläufe, Gradient Transform tool usw.
    • 2.4.cFarbfelder anlegen, verwalten und bearbeiten.
      • Zentrale Konzepte: Swatches panel, Farbfeldarten (tagged, solid, bitmap und gradient), Farbsätze usw.
    • 2.4.dPinsel anlegen und bearbeiten.
      • Zentrale Konzepte: Pinsel (Kontur, Fläche, Arten, width tool), vorhandene und eigene Pinsel und Vorgaben.

3Organisation von Dokumenten

Dieses Ziel behandelt den Dokumentaufbau – etwa Ebenen – und die Verwaltung des Dokumentaufbaus für einen zügigen Arbeitsablauf.

  1. 3.1Das Timeline panel nutzen, um Inhalte räumlich und zeitlich zu organisieren.
    • 3.1.aEbenen verwalten und organisieren.
      • Zentrale Konzepte: Ebenen anlegen, löschen, sperren und entsperren, duplizieren, auswählen sowie benennen und umbenennen; Sichtbarkeit, Umrissmodus (outline mode), Ebenenhöhe, Ebenenordner umsortieren, Advanced Layers Mode usw.
    • 3.1.bDie verschiedenen Ebenenarten im Layers panel erkennen.
      • Zentrale Konzepte: Normal, Mask, Masked, Folder, Guide und die Camera layer
    • 3.1.cInhalte über die Zeit hinweg verwalten.
      • Zentrale Konzepte: Einzelbilder (frames), Bildbereich (frame span), Schlüsselbilder (keyframes).
  2. 3.2Die Sichtbarkeit von Ebenen über Transparenz und Masken ändern.
    • 3.2.aSichtbarkeit und Transparenz einer Ebene anpassen.
      • Zentrale Konzepte: einzelne Ebenen oder Gruppen ein- und ausblenden und die Transparenz anpassen.
    • 3.2.bMasken anlegen, anwenden und bearbeiten.
      • Zentrale Konzepte: Mask layer, maskierte Ebenen verschachteln, Maskenebene animieren usw.

4Multimediaelemente erstellen und ändern

Dieses Ziel behandelt die Kernwerkzeuge und Kernfunktionen der Anwendung sowie die Werkzeuge, die die Darstellung von Dokumentelementen beeinflussen.

  1. 4.1Kernwerkzeuge und Kernfunktionen nutzen, um Vektorelemente zu erstellen und zu ändern.
    • 4.1.aVektorgrafiken mit verschiedenen Werkzeugen erstellen.
      • Zentrale Werkzeuge: Pen tool, Pencil tool, Paint Brush tool, Brush tool, Fluid Brush, Primitivwerkzeuge, Formwerkzeuge usw.
      • Zentrale Konzepte: Fläche und Kontur, Objektzeichnungsmodus (object drawing mode).
    • 4.1.bVektorgrafiken mit verschiedenen Vektorwerkzeugen ändern und bearbeiten.
      • Zentrale Werkzeuge: Free Transform tool, Gradient Transform tool, Width tool, Anchor-Point-Werkzeuge, Pen tool, Radiergummi (eraser tool), Paint Bucket tool, Ink Bottle tool, Auswahlwerkzeuge usw.
  2. 4.2Text hinzufügen und mit passenden Einstellungen bearbeiten.
    • 4.2.aTextwerkzeuge nutzen, um einem Projekt Typografie hinzuzufügen.
      • Zentrale Werkzeuge: Text Tool, Punkttext gegenüber Flächentext, Static Text gegenüber Dynamic Text gegenüber Input Text usw.
      • Zentrale Konzepte: Der Unterschied zwischen Flächentext, Punkttext und Static gegenüber Dynamic gegenüber Input Text muss verstanden werden.
    • 4.2.bZeicheneinstellungen anpassen.
      • Zentrale Einstellungen: Schrift, Größe, Schnitt, Ausrichtung, Zeilenabstand und Einzug, horizontaler und vertikaler Text, Einstellungen zur Kantenglättung (anti-aliasing) usw.
    • 4.2.cAbsatzeinstellungen anpassen.
      • Zentrale Einstellungen: Einzug, Ausrichtung, Absatzabstand usw.
    • 4.2.dText in Grafik umwandeln.
      • Zentrale Konzepte: Text mit break apart in Vektoren umwandeln, in Bitmaps umwandeln, Vor- und Nachteile usw.
    • 4.2.eBereiche für Dynamic Text und Input Text konfigurieren.
      • Zentrale Konzepte: Instanzname, Schriftauswahl, Textzeichen einbetten usw.
  3. 4.3Auswahlen erstellen, verwalten und bearbeiten.
    • 4.3.aAuswahlen mit verschiedenen Werkzeugen erstellen.
      • Zentrale Werkzeuge: Selection tool, Subselection tool, Lasso tool, Magic Wand tool, Polygon tool usw.
    • 4.3.bAuswahlen mit verschiedenen Verfahren ändern und verfeinern.
      • Zentrale Konzepte: mehrere Objekte mit Auswahlwerkzeugen oder über die Zeitleiste auswählen, Objekte verschieben und gruppieren, gewöhnliches Selection tool gegenüber Subselection tool usw.
    • 4.3.cAuswahlen gruppieren oder die Gruppierung aufheben.
      • Zentrale Konzepte: Auswahlen gruppieren und die Gruppierung aufheben, gruppierte Objekte ändern, eine Gruppe betreten usw.
  4. 4.4Grundlegende Verfahren einsetzen, um digitale Grafiken und Medien innerhalb einer Animation zu bearbeiten.
    • 4.4.aObjekte, Auswahlen, Gruppen, Symbole oder grafische Elemente drehen, spiegeln und transformieren.
      • Zentrale Konzepte: Transformieren, Ausrichten, Verteilen und Abstände, Neigen und Drehen, 3D Translation und 3D Rotation (nur ActionScript 3.0) usw.
    • 4.4.bDie Kamera nutzen, um die Ansicht des Dokuments zu verändern.
      • Zentrale Konzepte: Kamera hinzufügen und entfernen, drehen, schwenken, zoomen, Tönung und Farbanpassungen (nur ActionScript 3.0) usw.
    • 4.4.cGrundlegende Verfahren und Werkzeuge der automatischen Korrektur anwenden.
      • Zentrale Werkzeuge: Optimieren, Glätten, Begradigen usw.
    • 4.4.dVektorgrafiken mit verschiedenen Verfahren ändern und bearbeiten.
      • Zentrale Konzepte: Linien in Flächen umwandeln, Flächen erweitern, Objekte mit union, intersect, punch und crop kombinieren usw.
    • 4.4.eDas Erscheinungsbild von Objekten und Auswahlen mit verschiedenen Werkzeugen anpassen.
      • Zentrale Konzepte: Eigenschaften von Fläche und Kontur, Konturen mit veränderlicher Breite, Deckkraft, Eyedropper tool, Vektor- und Musterpinsel usw.
    • 4.4.fZwischen Bitmaps und Vektoren umwandeln
      • Zentrale Konzepte: Bitmaps nachzeichnen, Vektoren in Bitmaps umwandeln, Farbschwellenwert, Mindestfläche, Eckschwellenwert und Kurvenanpassung festlegen usw.
  5. 4.5Das Erscheinungsbild von Gestaltungselementen mit Effekten und Grafikstilen ändern.
    • 4.5.aEffekte nutzen, um Symbolinstanzen zu ändern.
      • Zentrale Konzepte: Filter anwenden und entfernen, Farbeffekte, Füllmethoden usw.
    • 4.5.bFilter anwenden, bearbeiten und verwalten.
      • Zentrale Konzepte: Filter hinzufügen, entfernen, anwenden, löschen und bearbeiten usw.
  6. 4.6Animationen erstellen und ändern.
    • 4.6.aTransformationen mit Schlüsselbildern anwenden und anpassen.
      • Zentrale Konzepte: Arten von Schlüsselbildern, Eigenschaften mit Schlüsselbildern anpassen – etwa Position, Skalierung, Drehung, Neigung, Farbe, Filter usw.
    • 4.6.bObjekte mit Einzelbild- und Tween-Verfahren animieren.
      • Zentrale Konzepte: Schlüsselbilder, Form-, Bewegungs- und klassische Tweens, Tweens mit inverser Kinematik (IK), Zwiebelschalen (onion-skinning), Morphing, Beschleunigung und Abbremsung (easing), Skelett (armature), Pose, Motion Editor, Bewegungspfad, Verschachtelung usw.
    • 4.6.cSymbole für die Animation ändern und bearbeiten.
      • Zentrale Konzepte: Movie Clips; Graphic; Schleifenoptionen; Frame Picker; wann welche Symbolart zu verwenden ist; verstehen, dass verschiedene Symbolarten unterschiedliche interne Zeitleisten haben; das Verhältnis zwischen der Zeitleiste eines Symbols und der übergeordneten Zeitleiste verstehen, sowohl abhängig als auch unabhängig.
  7. 4.7Einem Dokument interaktive oder dynamische Inhalte hinzufügen.
    • 4.7.aInteraktive Elemente im Dokument hinzufügen und ändern.
      • Zentrale Konzepte: Schaltflächen, Movie Clips für Interaktivität nutzen und dynamischer Text; Regeln und Konventionen für die Benennung von Instanzen usw.
    • 4.7.bInteraktive Textelemente über Code bearbeiten.
      • Zentrale Konzepte: Input Text, Dynamic Text, Webschriften (nur HTML 5 Canvas)
    • 4.7.cCode hinzufügen und ändern.
      • Zentrale Konzepte: das Actions panel nutzen, je nach Dokumenttyp ActionScript oder JavaScript verwenden, Schaltflächenzustände, Actions Wizard, Code Snippets panel, auf externe Inhalte verweisen, Navigation auf der Zeitleiste
  8. 4.8Audio und Video in einem Projekt steuern und konfigurieren.
    • 4.8.aAudio in ein Projekt einbinden.
      • Zentrale Konzepte: Audio Sync Options (Start, Event, Stream), Mono, Stereo, linker und rechter Kanal, Fade In/Out, Fade Left to Right/Right to Left, Komprimierung, MP3, Speech, ADPCM, RAW.
    • 4.8.bVideo in ein Projekt einbinden.
      • Zentrale Konzepte: MPEG-4, Adobe Media Encoder, Video codieren, Bitrate, FLVPlayback component (ActionScript 3.0), Video component (HTML 5), Video Import wizard.

5Digitale Medien veröffentlichen

Dieses Ziel behandelt das Speichern und Exportieren von Dokumenten oder Assets innerhalb einzelner Ebenen oder Auswahlen.

  1. 5.1Inhalte für den Export ins Web, auf Bildschirme und auf andere Plattformen vorbereiten.
    • 5.1.aDas Dokument auf Fehler und auf Einhaltung der Projektvorgaben prüfen.
      • Zentrale Konzepte: Filme testen, Veröffentlichungseinstellungen, Barrierefreiheitsoptionen, ausgeblendete Ebenen, Timing der Animation, auf mehreren Geräten testen, Projektgröße in Byte, Text Korrektur lesen, Projektmaße usw.
  2. 5.2Assets aus einem Animate-Dokument exportieren.
    • 5.2.aIn den nativen Dateiformaten von Animate (.fla oder .xfl) speichern.
      • Speichern gegenüber Speichern unter …, Dateiname und Speicherort, in einer CC library speichern, Animate-Vorlage usw.
    • 5.2.bAssets aus einem Animate-Dokument exportieren.
      • Zentrale Konzepte: Video, Animated GIF, Bildsequenz, .svg usw.
    • 5.2.cFertige Dokumente veröffentlichen.
      • Zentrale Konzepte: Veröffentlichungseinstellungen des Dokuments passend zur Plattform, einschließlich Dateispeicherort und weiterer plattformspezifischer Einstellungen, SWF, APP, EXE, AIR, HTML5, JS, APK, WebGL, Veröffentlichungsprofile.